Грейсон Перри: обзор выставки Smash Hits, Эдинбург

Фрагмент «удивительного» 15-метрового гобелена из Уолтемстоу работы Перри.

Кэти ДеВитт/Alamy Stock Photo

Грейсон Перри, пожалуй, самый известный художник, работающий сегодня в Великобритании, сообщает BBC Scotland. С 1980-х годов он прошел «от посещения вечерних занятий по гончарному делу до получения премии Тернера» и ведения программ на Канале 4. Сейчас он пользуется большим уважением как среди художественного истеблишмента, так и среди широкой публики, и этим летом он стал свидетелем одноименный «Трансвестит Поттер» достигает новых высот. В июне он был посвящен в рыцари. Теперь в Эдинбурге открылась «самая большая выставка за его 40-летнюю карьеру».

Это первая его ретроспектива в Великобритании, на которой представлены более 80 его самых известных работ: горшки, гобелены, гравюры и скульптуры. Среди ярких моментов — его «удивительный» 15-метровый «гобелен из Уолтемстоу», — рассказал Дункан Макмиллан в «Шотландце». Это ироничная эпопея, рассказывающая историю семи возрастов человека, его пути от рождения до смерти «через призму шопинга». Работы Перри размышляют над всевозможными «вопросами»: мужественности, класса, англичанности. Но все это сделано с ловким сатирическим оттенком и «поистине оригинальным видением». Королевская шотландская академия проводит выставку для своего соседа, Национальной галереи Шотландии; Я не видел его залов, «так наполненных ни одним живым художником» уже много десятилетий.

Перри — «явно талантливый художник, который может рисовать детальные, точные и сложные изображения», — сказал Джонатан Джонс в The Guardian. К сожалению, он предпочитает бросить этот талант на «суету мелких развлечений». Многое здесь напрямую связано с его несчастным детством в Эссексе 1960-х годов, во время которого он создал «частную вселенную» вокруг плюшевого мишки по имени Алан Корь. Алан здесь повторяющаяся фигура: мы видим его отлитым из бронзы, баюкающим «внутреннего ребенка» художника; выдавая себя за рыцаря; и его «перевозят в стеклянной карете на кузове мотоцикла Перри». Если в этом и есть какое-то очарование, оно вскоре иссякает. Это все так «очень по-английски», причуды Перри и его ироническое преуменьшение всего, что выглядит слишком серьезным. Он выбрал роль «артиста среднего класса», пригородного поп-артиста. В конечном счете, «отсутствие страсти и смелости» здесь «удручает».

Несмотря на всю свою «интенсивную сложность», стиль рисования Перри «явно подростковый», сказал Аластер Сук в The Daily Telegraph. Он «не терпит пустого пространства», и его искусство представляет собой свободную от двусмысленности «мешанину почтения и подражания», в которой он обновляет такие шедевры, как «Прогресс граблей» Хогарта, для современной публики. Его предпочтительная эстетика – «своего рода домотканая, сознательно неуклюжая отделка» – кажется манерной: «умелость, маскирующаяся под неумелость». И все же у него есть одна «суперсила»: он по-настоящему забавный. Высмеивают ли они арт-рынок или пуританство «воинов социальной справедливости», его «грязные, озорные кувшины, кувшины, вазы и урны» редко не вызывают смеха. Это шоу демонстрирует, что, хотя он, возможно, и не великий художник, он, несомненно, «великий сатирик».

Национальные галереи Шотландии (Королевская шотландская академия), Эдинбург (0131-624 6200). До 12 ноября; Nationalgalleries.org